苏州园林课文作者简介 (苏州园林课文作者简介与背景)

小伙伴们好，最近小跳发现有诸多的小伙伴们对于苏州园林课文这个都颇为感兴趣的，那么小跳今天就来为大家梳理下具体的一些信息一起来看看吧。

1、 055-79000原文：

2、 据说苏州有一百多个园林，我去过十多个。我也参观了其他地方的一些花园。如果要我说一般印象，我觉得苏州园林是中国各地园林的标本，中国各地的园林都或多或少受到苏州园林的影响。所以，如果有人想欣赏中国园林，苏州园林是不可错过的。

3、 设计师和工匠因地制宜，匠心独运，成功的园林当然与众不同。但是，苏州所有的园林都有一个共同点。似乎设计师和工匠都在追求一件事：无论参观者站在哪里，眼前总有一幅完美的画面。为了达到这个目的，他们注重亭台楼阁的布局，假山池塘的协调，花草树木的对比，近景视觉的层次。总之，一切都必须存在，才能形成完美的画面，不能有不美和伤害美的错误。他们只想让游客获得“身临其境”的美感，他们的成就实现了他们的愿望。游客来到园内，没有一个人不经过思考就口头说“入画”。

4、 我国的建筑，从古代的宫殿到现代的普通住宅，大部分都是对称的，左侧也是。苏州园林从不讲究对称，仿佛刻意回避。如果东方有一座亭子或一条走廊，西方就永远不会有类似的亭子或类似的走廊。这是为什么呢？我觉得，比如对称的建筑是图案画，不是艺术画，而花园是艺术画。艺术画要求自然趣味，不讲究对称。

5、 苏州园林里有假山和池塘。假山的堆砌可以说是一门艺术而不仅仅是一种技术。正是因为设计者和匠人的人生经历多，胸中有谷，所以游客在攀登时才能忘记苏州城，只觉得自己在山中。至于池塘，大部分用的是活水。有些园林池塘比较宽敞，所以池塘是整个园林的中心，其他的景色也协调布置。如果水面看起来像一条河，通常会安排桥梁。如果安排两个以上的桥，它们将是相同的，而不是相同的。池塘或河流的边缘很少有整齐的石堤，总是弯高弯低。在那里，布置一些精致的石头，或者种植一些花草：这也是为了从各个角度达到一幅画的效果。池塘里养着各种颜色的金鱼或鲤鱼，夏秋两季荷花或睡莲盛开。游客可以看到“鱼在荷叶间嬉戏”，这是另一种绘画场景。

6、 苏州园林种树修枝也以绘画为主。高大的树木和低矮的树木相互倾斜。落叶树和常青树相互交替，多种花草树木在不同的花期相互交替，让我一年四季都不觉得孤单。没有像宝塔一样修剪的松柏，也没有像阅兵一样的行道树：因为从中国画的审美角度来看，这还不够。几个园子里都是古藤，弯弯曲曲的树枝是一幅好画。它绽放的时候，满眼珠光宝气，让游人感受到无限的繁华和喜悦，却又说不出来。

7、 游览苏州园林时，你不可避免地会注意到花墙和门廊。被墙隔开，被柱廊覆盖，有许多层次，景色变得更深。但是墙上有各种镂空花纹的砖，廊子两边没什么依靠。其实是隔而不隔，边界不有界，增加了景物的深度。有几个花园在适当的位置安装了一面大镜子，所以层次更多，几乎可以说是整个花园的两倍。

8、 游客一定不能忽视另一点，那就是苏州园林注重每个角落的画面美。在台阶旁边种几本书和草。墙面覆盖爬山虎或紫檀木。如果窗户正对着白墙，太单调，加点竹子或者芭蕉。诸如此类，无非是游客即使只看很小的一部分，也能欣赏到美。

9、 苏州园林中的门窗、图案设计、雕刻技艺都是顶级的工艺美术。一般来说，那些门窗都是尽可能的细致，绝不庸俗，即使简单巧妙。四，八，十二。综合起来，每个人都会赞叹这个设计的美。摄影师很喜欢这些门窗。他们考虑光影，拍出满意的照片。

10、 苏州园林和北京不同，很少用彩画。而且门窗的梁、柱、栏杆大多是大面积喷漆，并不是刺眼的颜色。白色的墙。部分室内墙面下半部分铺水磨方砖，与浅灰白色形成对比。瓦和檐漏都是浅灰色。这些颜色与植被的绿色相配合，使人感到宁静和悠闲。花开的时候，各种花都灿烂。

11、 当然，你可以说的比以上更多，这里就不多写了。

12、 欣赏：《苏州园林》是叶圣陶先生的经典散文，是学生学习的优秀范本。一直以来，人们都认为这是一个结构精致严谨的模型博览会。所以老师在教学的时候，也默认了这样一个规律，先将其定位为说明文，然后明确文章的结构层次，了解讲解方法、特点、讲解顺序等。然后欣赏文章中的修辞或优美的地方。

13、 这样的教学还是挺标准的，但总觉得少了点什么。今天学课文的时候，发现了一个小问题。作者似乎总是把苏州园林和图片放在一起介绍。于是，我留了一个心，顺着这个思路，把作者的这些线索搜了出来，一一列举，真的发现这篇说明文越来越有意思，越来越值得玩味。

14、 首先，老先生先写了自己参观过的十余座苏州园林的大致印象，认为它们是“中国各地园林的标本。”标本一词足以证明苏州园林的建筑价值和艺术价值。然后，指出苏州园林在所有园林中有一个共同点。似乎设计师和工匠都在追求同一个目标：“确保参观者无论站在哪里，面前总是有一幅完美的画面”。可见叶老的这篇文章是对苏州园林设计之美的具体介绍。

15、 首先介绍了画面美的四种表现形式：注重亭台楼阁、假山池塘的布局、花草树木的对比、近景视觉的层次。总之，一切都必须存在，才能构成一幅完美的画面。从苏州园林的不对称入手，详细阐述了艺术绘画的不对称所表现出的自然情趣。很明显，作者想说的是，苏州园林缺乏对称也是为了表现自然之趣。

16、 然后去假山和池塘。假山的堆砌也很有讲究：可以说不是艺术但也不仅仅是技术。或山，或几座有竹花树的小山。至于池塘和沼泽，大部分使用流水，其中一些在无忧是整个花园的中心，其他的风景是相互协调安排的。如果水面上有一条河，往往会安排不一样的桥。池塘边很少有整齐的石堤，总是弯高弯低顺其自然。人们不禁想起《苏州园林》年柳宗元的描写，“为河，为岛，为河，为岩”和“为蛇而战，可见其岸势异于其齿”，可谓神似。这说明苏州园林的设计者们追求的就是这样一种自然趣味。更有甚者，布置几块“精致”的石头或者种上一些花草，都是为了达到所谓一幅画的效果。不仅如此，池塘里还养着各种颜色的金鱼或鲤鱼，种着荷花或睡莲。当游客观看“鱼打荷叶”的画面时，自然很容易联想到《小石潭记》年的民谣：“鱼打荷叶东，鱼打荷叶南，鱼打荷叶……”自然就感染了柳宗元那种“不动声色，淡然处之”的感觉人的美感不会只停留在美好的画面上，还会有朗朗上口的诗词魅力。自然就能领略到诗中有画、画中有画的意境

17、 说到苏州园林种树修枝，也是“重在画”。树木的俯仰姿态，自然让四季不寂寞。几根古老的藤蔓和蜿蜒的树枝本身就是一幅极好的画面。如果它们开满了花，它们简直就是美的珠宝，简单的花园就是丰富的。

18、 至于花墙、廊子、镂空花纹、大镜子，使整个园林的景观富有层次，错落有致。到目前为止，苏州园林在布局、协调、对比、层次等方面都很完美。但即便如此，设计师也不会放过哪怕是很小的细节。每个角落的图画之美：比如台阶旁的草地，墙上的爬山虎，白墙前的竹芭蕉；雕刻门窗的图案；色彩的基调很少画，是为了突出植被，给人一种宁静闲适的感觉，盛开的季节更能体现花朵的光彩。

19、 自始至终，作者都在用画面之美诠释着苏州园林的完美，介绍着设计师的精妙设计和苏州园林的文化内涵。它不仅是建筑的艺术，也是创造优美和谐的自然生态环境的艺术。它是中国许多传统美学理论和艺术理论的结晶。

本文到此结束，希望对大家有所帮助。